Una madre es capaz de hacer lo que sea por recuperar a su hijo.
Voy a decir algo realmente polémico, pero Wildwood: El bosque salvaje no tiene que envidiar a El señor de los anillos y lo digo con total sinceridad. Lo pensé al salir del cine y lo sigo pensando en el mismo momento que estoy escribiendo esta reseña.
Me ha fascinado. Iba con las expectativas altas después de haber leído todo el trabajo que han realizado en Laika, que llegaron a tardar 16 años, y eso me daba algo de miedo, sabiendo cómo terminaron las expectativas anteriores.
Pero se ha convertido en una de mis películas favoritas junto a Los mundos de Coraline.
Y es que este stop motion lo tiene todo, una historia con un ritmo impecable que te va introduciendo en la trama poco a poco, consiguiendo tener los giros necesarios para sorprender al espectador y hacer que no se despegue de la pantalla.
Los efectos especiales no parecen que sean de stop motion, dado que en muchas escenas los personajes y el alrededor se movía con demasiada fluidez. Tras ello entendí por qué tardaron tanto en estrenar esta película y todo el trabajo que hubo detrás.
Además de que cada uno de los personajes, ya sea principal o secundario, tiene su personalidad propia, te guste más o menos. Siendo la reina viuda quien opaca a la protagonista, relatando su dolor con sus actos despreciables llegando a límites insospechados.
Lo que encontrarás será una historia dura, de una madre buscando desesperadamente a su hijo y para ello hará todo lo posible y cuando digo “todo lo posible” es todo lo posible. Asimismo llegamos a una de las mejores escenas del cine, y no solo del stop motion, del cine en general. Estoy hablando de la parte de la guerra que, como he dicho anteriormente, no tiene que envidiar a otras grandes producciones como lo fue El señor de los anillos, ya que estaremos ante una guerra estratégica, con giros inesperados y una violencia desmedida que te impactará.
Porque sí, esta película te demostrará los horrores de la guerra y el trauma que puede llegar a dejar en la mente de cada uno, no solo al terminar, también mientras sucede todo.
Travis Knight ha demostrado una vez más que con cariño y de forma manual puedes realizar obras de arte visuales que te harán evadirte de tu realidad para entrar en un mundo lleno de fantasía y con aún más crueldad de la que jamás habías visto nunca.
Las peores guerras son las personales.
Son un amante del cine de Warner y adoro lo que hicieron con el Monsterverse, pero TOHO junto a Takashi Yamazaki han creado una obra maestra que será recordada como la mejor adaptación de Godzilla.
No, no exagero. Godzilla: Minus One ha superado todas mis expectativas con creces, trayendo un Godzilla impresionante como bello con una caracterización imponente y destructiva.
Además de todo ello tendremos una trama principal con mucho sufrimiento por parte de Koichi, que estará interpretado por Ryunosuke Kamiki, que hace un increíble papel.
No tengo más palabras para esta increíble película, salvo que, si eres fan de Godzilla, no puedes pasar la oportunidad de ver su mejor adaptación.
Las personas no son tan malas como parecen.
Pasan los años y sigue maravillándome Monster House como si no la hubiese visto anteriormente unas cuantas veces.
Es cierto que siempre he hablado mal del 3D en otras películas, pero es que, en el caso de Monster House, el director Gil Kenan logra demostrar que con cariño toda película puede llegar a ser una obra maestra.
Historia sencilla, con una casa encantada que intenta asesinar a todo ser viviente que pisa el jardín y unos personajes principales a cual más pintoresco que el anterior. No podemos evitar hacer una mención a Chowder, ya que, sin duda alguna, es el mejor personaje con más carisma de toda la película.
Además nos encontraremos con algún que otro giro argumental que, si no llegas a estar atento a cada pequeña pista, terminarás sorprendido.
Es una película perfecta para disfrutar en Halloween o al menos hacerte un maratón complementándola con otra, como Los Mundos de Coraline.
